capture-the-lightFacetten der Fotografie

Es ist tatsächlich passiert: Ich habe Fotozubehör von Manfrotto gefunden, dass wirklich gut und nützlich ist. Vom Schnellwechselsystem und dem Einstellschlitten war ich nicht so begeistert, aber der Getriebeneiger ist wirklich super.

Gekauft habe ich ihn vor allem um Makros zu machen, was mit meinem Kugelkopf nicht so toll geht, da man damit einfach nicht so genau einstellen kann. Bei Makros kommt es eben auf Millimeter an und das ist mit dem Kugelkopf trotz Friktionseinstellung nicht möglich.

Das schöne am Getriebeneiger ist nicht nur, dass man alle drei Achsen unabhängig von einander einstellen kann, sondern auch, dass alle Bewegungen selbsthemmend sind und damit nicht arretiert werden müssen.
Damit es nicht zu lange dauert, bis man den Kopf in der gewünschten Position hat, gibt es auch eine Schnelleinstellung, bei der man den Kopf frei in einer Ebene bewegen kann. Für Actionaufnahmen ist das natürlich nicht geeignet, da ist der Kugelkopf deutlich besser.

Den Getriebeneiger gibt es in drei unterschiedlichen Grössen, wobei ich den kleinsten mit dem Namenszusatz junior genommen habe, der bis zu 5 kg trägt. Das reicht leicht, um meine 40D mit Batteriegriff und Novoflex Einstellschlitten sicher zu halten. Laut Aussage des Herstellers wird die maximale Tragkraft ca. 20 cm vom Mittelpunkt entfernt ermittelt.

Der Nachteil des Getriebeneigers ist neben seinem relativ hohen Gewicht (1.22kg) auch, dass er selbst mit seinen 13 cm relativ hoch ist. Bodennahes Arbeiten ist damit nicht immer ganz einfach.

Insgesamt gibt es für den Getriebeneiger von Manfrotto eine klare Empfehlung von mir!

Fragen könnt ihr gerne auch in den Kommentaren stellen, sofern ihr welche habt

Phil schreibt in seinem Blog darüber, wie der die Bilder nach dem Shooting auswählt. Ich hatte meinen Workflow hier schon mal kurz beschrieben. Aber weil ich neugierig bin, habe ich mal einen Teil von Phils Methode ausprobiert und ich muss sagen, sie gefällt mir recht gut. Seinen kompletten Workflow lest ihr am besten in seinem Blog nach.

Zu Beginn mache ich mir Stacks mit ähnlichen Bildern, aus denen ich dann das beste raus suchen möchte. Anschliessend markiere ich alle Bilder eines Stacks (vorher den Stack expandieren) und klicke auf das erste Bild.

Jetzt wechsle ich in den Compare Modus (Taste C) und habe somit zwei Bilder zur Auswahl, am Anfang wird das erste Bild zwei mal angezeigt. Im linken Fenster habe ich meinen aktuellen Favoriten (Select) und rechts praktisch den Herausforderer (Candidate). Mit den Cursortasten rechts und links scrollt man durch die Bilder im rechten Fenster und mit oben und unten wechselt man den Select und den Candidate aus.

Wenn man nun irgendwelche anderen Bildmarkierungen wie Flags, Labels oder Sterne vergibt, werden die immer auf den aktuellen Favoriten angewendet.

Ist man durch alle Bilder durch, ist das Bild im linken Fenster dasjenige, das einem am besten gefallen hat. Das ganze ist eigentlich ganz einfach und geht recht schnell. Ich denke mal, ich werde diese Methode in Zukunft öfters mal anwenden.

Was meint ihr dazu?

Martin fragte in seinem Blog kwerfeldein nach einem entscheidenden Moment in der Fotografenlaufbahn und ich hatte mit meinem Beitrag daran teilgenommen und das Glück gehabt, eines der Bücher zu bekommen.

Also möchte ich kurz über meine Erfahrungen mit dem Buch schreiben.

“Der entscheidende Moment – Ein Weltklasse-Fotograf packt aus” so heisst das Buch mit vollem Titel und ein weltklasse Fotograf ist Joe McNally wirklich. Wenn seine Workshops von Branchengrösssen wie Scott Kellby, der das Vorwort zu dem Buch verfasst hat, besucht werden, muss McNally wohl einiges drauf haben.

Joe McNally fotografiert für Time, National Geographic, Sports Illustrated und war der erste festangestellte Fotograf des Life Magazins. Dem entsprechend gross ist sein Erfahrungsschatz und er kann viel aus dem Nähkästchen plaudern.

Das Buch ist kein klassisches Lehrbuch, wie man es sonst von Fotografie Büchern kennt. Viel mehr ist es eine Sammlung von sehr unterschiedlichen Geschichten und Anekdoten, die die Entstehung und den Hintergrund der gezeigten Bilder auf meist sehr humorvolle Art und Weise beschreiben.

Man erfährt viel über die Arbeitsweise von Joe McNally und wie viel Aufwand er für das bestimmte Bild auf sich nimmt und natürlich auch von seinen Models fordert oder auch unter welchem Zeitdruck viele seiner besten Bilder entstehen. Schön zu lesen ist es natürlich auch, dass selbst ein weltklasse Fotograf ab und zu auch ein Quäntchen Glück braucht, damit ihm das Bild gelingt.

Fazit: Wer nicht auf der Suche nach einem Buch ist, dass sich mit den Grundlagen der Fotografie beschäftigt, sondern eins, dass weit darüber hinaus geht, ist mit diesem Buch bestens bedient.

ISBN: 978-3-8273-2692-8
244 Seiten – 4-farbig, Bilderdruck
August 2008
€ 39,95 [D]
Reihe: DPI

Ist eine gute Ausrüstung eine Garantie für gute Bilder? Sicherlich nicht!

Allerdings macht es nicht nur mehr Spass, mit einer guten Ausrüstung zu fotografieren, sondern die Bilder können dadurch tatsächlich besser werden.

Im folgenden möchte ich speziell auf die Ausrüstung eingehen, mit der ich meine Makros mache.

Als Kamera verwende ich die Canon EOS 40D.
Diese hat nicht nur den Vorteil, dass sie spritzwassergeschützt und damit unempfindlicher ist, sondern dass sie einen Liveview Modus anbietet, der gerade bei Makros Gold wert sein kann.

Im Liveview Modus kann man einen Bildausschnitt 5- oder 10-fach vergrössern und hat damit die Möglichkeit sehr genau zu fokusieren, damit die Schärfe eben exakt da liegt, wo man sie möchte. Konstruktionsbedingt wird der Spiegel beim Liveview schon hochgeklappt, so dass man sich die Spiegelvorauslösung sparen kann.

Das Fotografieren mit Liveview setzt natürlich voraus, dass man ein (stabiles) Stativ verwendet. Wenn man die 10-fach Vergröserung aktiviert hat, sieht man jede noch so kleine Erschütterung. Da wundert es nicht mehr, wenn das ein oder andere Bild nicht so scharf wird, wie man das gerne hätte. Deshalb ist auch ein Fern- oder Kabelauslöser Pflicht. Wer keinen hat, kann auch den Selbstauslöser der Kamera verwenden, hauptsache man drückt nicht selbst auf den Auslöser…

Als Stativ verwende ich das Velbon Sherpa Pro oder das Berlebach Ministativ für bodennahe Aufnahmen. Man kann zwar auch beim Velbon Stativ die Beine so weit abspreizen, dass man in Bodennähe fotografieren kann, aber da die Beine einfach länger sind, stösst man damit leichter gegen Grashalme oder ähnliches und verscheucht damit sein Motiv.
Ein weiteres Kernstück der Ausrüstung ist sicherlich der Stativkopf. Wenn dieser das Gewicht der Kamera nicht zuverlässig trägt oder beim Feststellen sich der Bildausschnitt ändert, ist es schwierig, gute Bilder zu machen. Ich verwende den Benro Ball Head KB-2 Kugelkopf. Dieser hält zuverlässig, ist nicht allzu teuer und hat schon ein integriertes Arca-Swiss kompatibles Schnellwechselsystem.

In dieses passt auch wunderbar der Novoflex CASTEL-Q Einstellschlitten. Bei Makros fokusiert man normalerweise dadurch, dass man den Abstand der Kamera von Motiv ändert. Natürlich könnte man auch am Objektiv fokusieren, aber dann ändert man gleichzeitig den Abbildungsmasstab.
Mit dem Einstellschlitten von Novoflex kann man die Kamera sehr fein vor und zurück bewegen und dadurch perfekt scharfstellen.
Als Objektiv verwende ich das Sigma 150/2.8 und bin sehr zufrieden damit. Selbst wenn man einmal den Autofokus benutzen sollte, ist der für ein Makroobjektiv angenehm schnell und sehr treffsicher.

Zum Abschluss noch ein paar Einkaufstips speziell zu diesem Thema bei Amazon (wenn ihr über die Links bestellt, bekomme ich eine kleine Provision, ihr zahlt aber keinen Cent mehr)